可能只有游戏圈和直播圈的，才能深刻理解上周一所发生的。案件本身不便评述。开篇只说两件事：
第一，危机很多时候也是机遇，它加速了商业模式变革的进程。当然，这些变革必然伴随着牺牲，比如一些熟悉的面孔可能会回归自然：喊麦的回归烧烤摊，身高一米五的回归学校，打玻尿酸的回去上班，国服第一的回归职场菜鸟或者office boy……逝者安息，国服第一辅助猝死的事不会再有，小智、小苍、miss不用再熬夜了，卢本伟、五五开、white从电竞三丑转为三个上班族…… 直播开始“电视台化”，当然，台长说了算。若有些二三线的演员想把自己的作品拿上电视，不好意思。
第二，对于几个小小的问题需要说明一下下（然而我不是处女座）。
其一，将网络游戏纳入视听作品予以保护并不是长远之计，电影和游戏的并不适合一辈子，他们顶多是半路夫妻，而且是前半路的夫妻。因为“交互性”始终扮演着“亡故前女友”的角色（看韩剧的你们懂得），成为夫妻俩心中的一道墙。
其二，部分类型的部分游戏可以在符合一定条件下认定为类电作品，原因在于指令对应画面的“可穷尽性”和“叙事性”，上帝视角下，可以整体视为“电影”，以更好地解决目前游戏之间高级抄袭的问题。但这与具体某个玩家视角下的画面的属性是两个问题。
其三，《伯尔尼公约》第十一条和第十一条之三分别针对“戏剧作品、戏剧音乐作品、音乐作品”，以及文字作品规定了表演权，以控制对作品进行公开表演或朗诵??包括机械表演（将对作品的表演录制下来）和任何方式向公众（除无线广播之外向不在现场的公众传播对作品的表演，如演唱会的live）。【《著作权法》，王迁，中国人民大学出版社，2015年3月】所以不太清楚对于已经摄制好的电影作品如何“表演”的，因为似乎还有几个权利叫放映权、信网权、广播权……
其四，瞬时复制是否是著作权法中的“复制”，貌似争议不是很大。